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Sullivan King并不关心你称之为什么,只要它像F ** K'响亮一样

发表于2021年3月1日的艺术家Ramon Gonzales

这位多才多艺的制作人/音乐家以其娴熟的手艺和敏锐的耳朵在摇滚和EDM领域架起了桥梁。

自2017年抵达以来,Sullivan King一直在改变电子音乐的景观,带有火热的风格碰撞,嫁接有效,低音沉重的类型的流派的必需品,用他的岩石和金属DNA的展示展示。

同样精通吉他披上他的肩膀或从DJ展位后面指挥人群,国王的创造性愿景远远超过一些创作角度,以区分自己是音乐家和生产者。将牙齿作为吉他手,然后在麦克风上找到他的声音,Keaton Prescott早早选择完全沉浸在文化中 - 制作音乐永远不会成为一种爱好甚至是一个职业 - 这是生活。

被那种一体化的承诺驱动和有线与他的工艺特别细致,Prescott在Sullivan King的创意角色开始发展。完全理解和拥抱歌曲创作过程的每个元素,普雷斯科特的聪明才智被分成了一个创造性的演变,这是他的技能和身份融合的创造性演变。

在摇滚乐和电子音乐的核心力量的驱使下,普雷斯科特在《沙利文·金》中的舞台汞合金大胆地迈入了一个音乐的现代时代,继续看到流派界限模糊,界限被挑战,社区被激发出与普雷斯科特一样的欣赏力,让普雷斯科特踏上了前进的道路。他最近签约现场权威和前瞻性旗帜无望记录标志着一个关键时刻,在这已经是一个明星的专业显示金。

《国王的杰作》的《绝望的记录》一章的第一页,是《宣誓者》的亚伦·格莱斯比(Aaron Glllespie)为《黑暗的爱》这首介绍性曲目而写的。沙利文·金(Sullivan King)以一首3分钟的单曲包装了一股浪潮般的声音,他作为一名作曲家驾驭这艘船的能力令人印象深刻,并强调了他对EDM和摇滚世界的透彻理解,因此他能够流畅地表达自己在这两方面的能力。

渴望与全世界分享他的愿景,金详细描述了作品中的内容,以及他不太可能融合的风格是如何表明一个在跳出框框思考中蓬勃发展的场景的整体健康状况的。

你是一个播放了竞技场的艺术家。你曾在大规模人群中担任法院。说过,你觉得这个新绝望的记录是沙利文王的时代是对各种的重新引入以及对你来说有多令人兴奋?

国王-这是正确的,我对此也有不同的看法。舞蹈音乐之山要爬到竞技场的高度并不容易。这并不是说你必须拥有一个巨大的电台热播,因为它只是更倾向于现场元素而不是可收听性。到了1万5千人的位置,我显然不是领头羊,但你知道,我参加过2万、3万、4万人的音乐节,我们做过类似的事情,但这方面的T台与组建一个乐队和获得巨额唱片交易的方式不同。事情无望的一面是,哦,见鬼,我们给EDM世界中的那张脸带来了某种声音,现在我们怎么能几乎把它翻译到另一面,通常是这样的,另一种方式,对吗?现在,这是一个有趣的实验,比如说,‘好吧,我们要去竞技场了。’音乐“但我们现在如何在摇滚空间做到这一点,并使其有意义,因为它是一种完全不同的动物。

七倍报仇,三倍报仇,进入Shikari,Silverstein,这是一家二手品牌,鉴于该品牌的校友,与无望签约似乎是一个非常战略性的举动。

国王-对我来说,这并不是一件战略性的事情,就像‘这将把我的职业生涯推向X点’,显然这是其中的一部分,但真正的原因是因为你刚才提到的那些人。这是一种验证,能够做一些不同的事情,同时仍然得到标签的认可,我从小喜欢他们发行的乐队和他们制作的场景。这就像是,我为这一点做出了贡献,同时也为我在过去两三年中创作的音乐注入了新的光芒,而这些音乐当时并不一定适合于唱片业。它正在扩大你可以用重音乐做的事情的范围。我认为这是这样做的主要原因。

几年前,Underwarn通过在他们的安排中使用电子元素,使自己真正与众不同。第一次出游是与阿伦·吉莱斯皮合作,这有多合适?

国王-这就像我能要求的一切。当它与无望的记录谈话而且它实际发生时,这是一个已经带来电子元素的巨大巅峰点。我认为对人们来说很有趣的是,它不仅仅是带来电子元素,实际上就像舞蹈一样。舞蹈表演完全不同。它感觉完全不同。这就是我们正在做的事情,保持一致的凹槽并保持一致的色调,感觉更加无缝,而材料的电子元素,它就像它的声音部分一样。但是,这种音乐的实际现场方面就像是让我兴奋的那样。在感受到它会感到完全熟悉的意义上给他们的观众。人们真的很兴奋,特别是因为它是一首亚伦歌曲,它来自那个刚刚感到非常自然的世界。

电子音乐中的吉他是一回事,但现场鼓……这有点改变游戏规则。执行起来有多困难?有没有人担心现场的鼓在低音重量级的音乐中不会转换成那么大的声音?

国王-如果人们正在考虑它,那么就必须是一种方法来正确呢?尝试并弄清楚如何使其工作和听起来好,而不是在从舞蹈鼓转向现场鼓时完全按摩到耳朵的那样,因为这完全醒了。你如何成为真正凝聚力和自然的。弱势已经做得很好。还有一些其他人也有。这是在未来的事情,我想融入一个现场秀,所以我试图尽力给它翻译在音乐中,以便最终可以在舞台上到达那里。

从受摇滚影响的电子音乐到受电子音乐影响的摇滚音乐的转变是什么样的?你负责整个生产,所以我必须想象有一点调整。

国王-我必须真正习惯的是,有些人喜欢‘他在摇滚乐中演奏电子音乐’,或者‘他就像一个摇滚歌手,音乐中有电子元素’,而我必须构建这样的叙事,‘不,这只是我的音乐。’我们可以找到我们想要的任何名字,比如rocktronic或其他什么。Spotify制作了一个名为“rocktronic”的播放列表,我的很多东西都放在那里,我想,‘如果你想这样称呼它,好吧,太好了。’它确实还没有这个名字,这是我必须适应的东西。不管人们怎么称呼它,那就是它,因为它很难像‘金属、音乐、摇滚、舞曲’那样。它还没有标签……在一天结束时,它只是‘像他妈的一样响亮’的音乐。我喜欢这样称呼它。

对于那些经历了EDM事件的人和金属展示现场 - 翻译是有道理的。对于那些仍然看到黑白世界的人,两个世界之间的相似之处是什么?

国王-这肯定是有人口统计的。有一个非常好的播客Misha Mansoor(外围)和一个叫Bill先生的家伙做了交易他们谈论这个。他们讨论了EDM秀和金属秀的区别。你有EDM的人,你可以去播放你朋友的歌,这首歌还没有发行,或者还没有被听到,你基本上是在测试他们,看看它是否听起来不错,你在5000人面前。这是一群人第一次真正体验一首歌,我认为你永远不会在金属表演中感受到这种感觉,除非这只是一首歌中的一些不同之处,这首歌是一支乐队已经拥有的金属歌曲的变体。对于舞蹈,这是不同的。

如果两个乐队是朋友,一个乐队向另一个乐队展示他们的音乐,而那个乐队出去,学习音乐,演奏那首不是他们的歌,你就再也不能演奏一场演出了。如果你偷了别人的歌,你会被叫喊出来,这将是你职业生涯的终结。但这在舞曲中是非常酷的。这是值得鼓励的。这就是它的不同之处。让他们走到一起的不是音乐和事物的声音,而是事件的壮观场面。

沉重、激进的摇滚乐似乎正处于文艺复兴时期,流派界限变得越来越模糊。你觉得自己在哪里适应了不断变化的环境?

国王-每一天都是一首不同的歌和一条不同的学习曲线,并努力跟上所有这些酷酷的家伙。它永远在进化。每个月它变得越来越不陈旧,就像摇滚乐一样。很多人都在做更多的事情,与更多的艺术家合作,我认为这件大事正在发生。你可以把互联网的力量等同于我们在家呆了多久,或者其他什么。我只是认为这是正在发生的合作变化。你有我,举起Joyner Lucas并授予我们之前有这样的东西,如Linkin Park和Jay-Z,但它并不像就像就一样被接受,“这些家伙是沉闷,让我们去上班,看看发生了什么。

除了Facebook上的少数几位在每篇帖子上都要说废话的潜伏者外,没有那么多的把关人、精英主义者的心态。协作和尝试新事物越来越被接受,尤其是人们现在能够发布的频率。“你的下一张专辑必须是你最好的,因为你不会有机会再写一张,因为你要在路上走两年。”这样的压力太大了。现在你可以在路上走六个星期,回家,在一个星期内写一首歌,录一首歌,然后因为这首歌而发行和巡演。这使得人们可以更快地进化,而不必等待这么长的时间。这是令人惊讶的,从长远来看,这才是真正有助于音乐发展的。

您对埃迪范哈伦的钦佩一直非常好。你把他当作艺术家,把你拉到了摇滚音乐的宇宙中。他的传递效果与艺术家不同,因为一位引用他的影响力?

国王-如果没有范海伦和埃迪,我就不会是吉他手。我不会开始唱歌,也不会开始制作等等。我将永远相信他们是我说‘哦,该死,这是我下半辈子要做的事,没有什么能阻止我这么做。’

你知道,事情发生的时候,我正在去和约翰·费尔德曼合作的路上,他是现场一位非常传奇的制片人。我出现了,我忍不住哭了起来,因为这件事实际上发生在20分钟前。推特爆炸了。他就像,完全一样。你可以看出他可能只是哭了一会儿,然后流了几滴眼泪。我们只是坐下来聊天,然后写了一首歌,这首歌将成为我的下一首单曲。

我们最终会失去这些人,重要的是要永远记住我们为什么要做音乐,记住那个家伙为什么让我做这件事的时刻。我只想继续像他们那样突破边界,这是我最大的希望。

你的音乐似乎依靠现场环境的能量而蓬勃发展。直播节目的长时间间歇是否减缓了你创作新材料的灵感流?

国王-当你在路上的时候,你想要的就是连续两个月呆在家里,这样你就可以他妈的写任何你想写的东西,而不必担心它是否会在夏天被其他DJ播放——我有12个月的时间。它确实改变了,不是我写的那么多,而是我要写的和要专注的东西。我从莫雷索在家和我在日常生活中看到的事情中获得灵感。这就是我把注意力放在写作上的地方。

对我来说,这就像是,虽然很糟糕,花了多少时间才达到我最终要在全国各地做我自己的大型头条巴士旅行,我要环游世界,去不同的国家,玩节日,但你知道,伙计,我花了20,从出生到那时的25年,我一直在努力做类似的事情,所以如果有必要的话,我会再等一两年。我就等时间过去。如果这需要十年的时间,那么我会在十年后在路上看到人们。那很酷。我会去的。这就是我想做的。

显然,2021年仍然悬而未决,但该计划是继续推出新版本,还是坚持下去,看看巡回演出的结果如何?

国王-我没有抱着该死的东西。我没有花这段时间才能阻止30歌。我要给人们给他们应得的音乐是否有游览。它是否意味着我们必须在Livestreams中播放它,那就是我们如何玩它,因为如果我们不去参观,这场音乐会出来,我会写更多的音乐。直到我们去做才能继续这样做就是继续这样做。当我们终于做到这一点时,它将是一个很难选择的歌曲,肯定会这样做。它在这样做,因为你喜欢它而不是因为有一些游戏机。这就是它会归到的东西。

来自Sullivan国王的“黑暗的爱”是通过无望的记录提供的undoath的亚伦吉列吉利的吉布斯,在这里


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